As bolsas do Workshop para participação no projeto WORKSHOP CONTEMPORÂNEO, no Festival de Dança de Joinville foram para os seguintes inscritos:

Ana Maria Alonso Krischke de Florianópolis / SC
Paulo Henrique Wolf de Balneário Camboriú / SC
Mauro Sérgio Santos Filho de Itajaí / SC
Marcos Marquesani de Jaraguá do Sul / SC

Para concorrer a estas bolsas eles enviaram o email da Aprodança (aprodanca@gmail.com) – seu currículo atualizado e foram avaliados (comissão avaliadora da Aprodança) e selecionados. A Thuanne Bello , responsável pelos Cursos e Oficinas - Festival de Dança de Joinville, entrou em contato com os nossos associados e eles estão participando do Festival.

Parabéns e um bom Festival para Todos!!!!

NÃO PERCA ESTA OPORTUNIDADE!!!

Caros amigos da Dança Catarinense;

A Aprodança em parceria com o Instituto Festival de Dança de Joinville – esta disponibilizando 6 vagas para participação no projeto WORKSHOP CONTEMPORÂNEO.

Este projeto proporciona aos participantes vivências com as Cias. que integram a programação da Mostra Contemporânea de Dança – Esta incluído na programação do Workshop 1 ingresso por participante para assistir aos espetáculos da Mostra Contemporânea e certificado de participação.

Os custos de transporte, hospedagem e alimentação são por conta dos participantes.

Para concorrer a esta bolsa você deverá enviar para o email da Aprodança – seu currículo atualizado para que possamos (comissão avaliadora da Aprodança) selecionar os interessados .

Você deverá enviar seu currículo (de dança) até dia 07/07 – as 17h ( impreterivelmente) . Lembrando que você precisa estar de posse da sua carteirinha da Aprodança 2010. Se você ainda não tem a sua , não perca tempo.

Associe-se Já!!

E não se esqueçam , todos os associados com as carteirinhas 2010 – tem desconto de 50% na compra dos ingressos para o festival de Dança de Joinville – para arquibancada ou platéia . a compra poderá ser feita pela internet ou na Bilheteria do Cau Hansen . O desconto é individual e só terá validade se apresentado junto com sua carteira de identidade a carteirinha Aprodança com Foto , no momento da entrada.

Cias convidadas : www.festivaldedanca.com.br

Não perca esta oportunidade!!!

Abraços

Lisa Jaworski e Marta Cesar

Aprodança 2009 / 2011

Membros do Colegiado de Dança,

1. Estivemos reunidos em Brasília-DF já no primeiro dias reivindicação dos membros do Colegiado de Dança para deliberar sobre o FND e ainda tempo para elaboração e discussão sobre o proposto pela FUNARTE, com explanação sobe o novo formato do FNC e competências do Colegiado de Setorial de Dança isto nos dias 26 e 27, tendo como ponto de pauta principal o Fundo de Artes Cênicas. Tendo a presença dos senhores Marcelo Veiga CNPC – Marcelo Bones – FUNARTE – Kleber Rocha MinC e ainda a presença do Coordenador de Danças da Funarte Leonel Brum.

2. O MinC apresentou a proposta de organização e gestão do Fundo Nacional de Cultura, que prevê a criação de Comitês Técnicos das 8 áreas temáticas: dentre elas as artes cênicas, com composição paritária entre gestores públicos e sociedade civil. Esta estrutura será ainda executada na execução dos Fundos 2010 e será mantida após a aprovação do Pró-cultura. A FUNARTE apresentou suas propostas para utilização do Fundo de Artes Cênicas/2010, dentro do que havia sido adiantado no Debate Cênico pelo Marcelo Bones do qual comentou da importância do debate e da participação de todos da área de dança e demais áreas.

3. Vale ressaltar que não foram discutidos os percentuais regionais, pois nosso foco foi no objetivo de cada um dos programas apresentados e explanados pelos membros da mesa, e ainda sempre chamando a atenção deste Colegiado Setorial de Dança para a eleição de seus representantes no Colegiado do CNPC e ainda no Comitê dos Fundos Setoriais, como também a formatação de um documento para ser enviado para o CNPC para posterior publicação na SEFIC onde este iria conter as propostas e proposições de alterações de nomenclaturas e etc.

4. Quanto ao valor total do Fundo, a Funarte está trabalhando com a proposta de R$ 80 milhões, não estando ainda fora de questão o aumento da verba para as artes cênicas, pleito que será formalizado pelo Colegiado Setorial de Dança, junto com as demais propostas deliberadas na reunião. As artes visuais, por exemplo, estarão trabalhando com o mesmo valor (R$ 80 milhões), sem ter que atender áreas distintas, como ocorre com Circo, Dança e Teatro as três áreas serão contempladas.

5. O Colegiado Setorial de Dança deliberou sobre a necessidade de um programa de mapeamento da área, a ser realizado como 1º Módulo de um projeto permanente. Quanto às demais propostas, foram consideradas, em geral, positivas. Não esquecendo também sobre os produtores independentes e o mapeamento poderá se realizada por uma fonte de pesquisa uma Faculdade visando o termo de convenio para tal catalogação umas das citadas acredito recordar foi a FAPEF.

6. As diversas Regiões por meio dos seus representantes e membros do Colegiado Setorial de Dança apresentaram suas propostas, que foram e estarão sendo consideradas na elaboração dos Editais, como por exemplo, as sugestões para os Editais de manutenção de Grupos e CIA e fomento à programação de espaços cênicos.

7. Os Editais KLAUSS VIANNA, MYRIAM MUNIZ, CAREQUINHA, ARTES CÊNICAS DE RUA, APOIO A FESTIVAIS E BOLSA RESIDÊNCIA TERÃO SEUS VALORES DOBRADOS, MEDIANTE SUPLEMENTAÇÃO DE VERBA.

8. Marcos Moraes apresentou por meio do coletivo de dança de São Paulo a proposta de realização de uma 2ª edição do Klauss Vianna, para possibilitar a inscrição de novos projetos, uma vez que as inscrições já foram encerradas dependendo somente da questão da greve dos correios e que muitos deixaram de concorrer por considerarem insuficiente o número de prêmios concedidos por regiões ainda que estes Editais fossem injetados mais recursos.

9. Marise Siqueira apresentou por coletivo de dança do Rio Grande do Sul a proposta de inclusão de espaços públicos no programa de fomento à programação de Espaços Cênicos originalmente destinados apenas a espaços privados, desde que sua manutenção e gestão não contenham nenhum aporte orçamentário público e que sejam mantidos por entidades civis sem fins lucrativos, como nos casos de cessão de uso de imóveis públicos que são totalmente mantidos pelas atividades artísticas. Frisou como exemplo um antigo prédio do qual funcionará um hospital e hoje recebe eventos culturais, mas não recebe ajuda alguma do Poder Executivo e etc.

10. Outras propostas foram apresentadas, e a proposta final do Colegiado Setorial de Dança será entregue até segunda-feira para o MinC por meio da representante do Colegiado no Plenário da CNPC eleita para enviar as Propostas apre4sentandas pelos estados e regiões que deverá ser enviada a FUNARTE, para receberemos estas propostas mais detalhadas pela FUNARTE.

IMPORTANTE: Ainda há tempo para o recebimento de propostas, pois a FUNARTE irá considerá-las para a elaboração dos Editais. O importante é nossa manifestação pela ampliação do valor do Fundo de Artes Cênicas, considerando que o mesmo atende a três áreas distintas das artes Circo, Dança e Teatro e que seja criado um Fundo para cada. Dulce comentou dôo termo Artes Cênicas estar tão antigo, e a novo nomenclatura deverá ser Fundo Setorial do Circo da Dança e do Teatro.

11. Assim sendo todos nós principalmente da Região Norte e demais regiões precisamos nos mobilizar para minimamente enviando novas e demais.

12. Por fim vale ressaltar a eleição para composição do Colegiado no Plenário do CNPC e ainda a eleição do representante do Colegiado para o comitê dos Fundos Setoriais que tem como representantes: Rosa Maria Coimbra - DF Silva Moura, Suplente-CE Plenário do CNPC e para o Comitê dos Fundos Setoriais Marise Siqueira (RS), suplente Marila A Vellozo.

Obs: O texto é baseado em informações de Marise Siqueira e de Ana Claudia Costa, e novo contexto por mim digitalizado adequando também algumas citações que recordei.

André Durand
Membro do Colegiado Setorial de Dança
Diretor do Grupo Faqra e The Fusion Dance de HIPHOP
Manaus-Amazonas
(92) 9964-7820/9216-2707/8109-4754

Retirado de: www.setorialdancabrasil.blogspot.com

REUNIÃO APRODANÇA

Dança Catarinense

É muito importante a presença de todos na Reunião Estadual da APRODANÇA neste sábado as 14 horas , na GARAGEM DA DANÇA - AV MADRE BENVENUTA 1636, SALA 9 - SANTA MONICA - FLORIANÓPOLIS/SC TEL: 3209 9023

Iremos redigir a carta para os candidatos a governo ao Estado de Santa Catarina – com vários pontos a serem reivindicados como prioritários para a Dança Catarinense como:

Curso Superior , Edital Elisabete Anderle, Revogação da Lei das Academias , Criação de cargo específico para a dança na Gestão pública , entre outros.

Mais uma vez , reiteramos que "É muito Importante a sua presença” para que possamos dar uma maior abrangência de assuntos e para um melhor diálogo sobre nossas necessidades.

Confirme sua participação ! Vamos lá !

Santa Caratina - Todos em prol do bem comum!!!

Rio do Sul Em Dança 2010

A APRODANÇA- Associação dos Profissionais de Dança de Santa Catarina, estará presente no 3º Rio do Sul em Dança venha conhecer um pouco mais da associação e prepare-se e faça seu cadastro pessoalmente no Festival!!!

Do balé clássico à dança de rua, várias modalidades de dança ganham destaque no festival com o objetivo de despertar o interesse da população pela arte e promover o intercâmbio entre os dançarinos.

Promovido pelo terceiro ano consecutivo, o evento já se tornou referência estadual e faz parte da programação permanente de realizações culturais do município.

Segundo o diretor do departamento de Artes Cênicas e coordenador do Rio do Sul em Dança, Carlos Alves, o festival é uma forma de valorizar a dança e seus admiradores. “Como qualquer outra arte, a dança desperta emoções e consciência de crítica e autocrítica” destaca.

Em 2009 participaram do festival grupos de dança de Santa Catarina, Rio Grande do Sul e Paraná somando mais de 400 bailarinos. Neste ano a premiação deve ultrapassar os R$ 4 mil.

As coreografias também podem ser apresentadas em palco aberto, basta assinalar a opção no sistema.

A Apresentação em palco aberto é uma apresentação extra, nao gera custo nenhum, e não é competitiva.

Os participantes podem competir a noite, e durante a tarde fazerem uma apresentação em palco aberto sem competir (pode ser a mesma coreografia, e também trazer coreografias apenas para o palco aberto.

Lembrando que palco aberto é gratuito apenas pra quem se apresentar a noite, quem quiser trazer uma coreografia apenas para palco aberto, paga o valor de uma mostra não competitiva.

O cronograma de ensaios deve ser seguido rigorosamente por todos os grupo, sendo que poderá sofrer pequenas alterações.

Cada grupo ensaiará no seu respectivo dia de apresentação. O Cronograma de apresentações entrará nos ite em breve.

Para informações adicionais a Fundação Cultural disponibilizou um canal de atendimento online exclusivo para o evento e Departamento de Artes Cênicas, para tanto, basta clicar em Atendimento Online (no topo direito desta da página) informar seus dados e escolher no campo Departamentos: [FCRS] Circuito Cênico / Rio do Sul em Dança.

CURSOS E OFICINAS

Jurados e Oficinantes

Barbara Rey – Oficina de Ballet Classico e Jurada

Bailarina, Coreógrafa e Maître de Ballet

Barbara

Iniciou sua formação em Ballet Clássico, em Buenos Aires/Argentina sob a orientação da Primeira Bailarina do Teatro Colón, Lilian de Sala. Estudou com renomados mestres argentinos, incluindo cenografia com Gaston Breyer. Complementou seus estudos no Brasil e em diversos cursos no exterior. Bailarina, coreógrafa e professora, foi Diretora Artística da Escola Albertina Ganzo produzindo e dirigindo espetáculos de ballet e recebendo premiações em diversos festivais de dança. Atuou como Assistente de Direção e Primeira Bailarina da Voga Cia. de Dança Contemporânea. Em 2006 fundou, o Jovem Ballet de Santa Catarina com quem realiza diversas produções como por exemplo com a Pró-Música e convidados como: Cecília Kerche, Vitor Luis, entre outros, com quem também integra a equipe de montagem de Óperas. É professora autorizada para ministrar a técnica Beamish BodyMind Balancing ® e através de pesquisas vem desenvolvendo uma metodologia para a introdução à técnica de pontas no apoio pedagógico para as aulas de ballet clássico. Participa das discussões da política cultural atuando de 2005 a 0utubro de 2009, como presidente da Associação Profissional de Dança de Santa Catarina e como Membro do Conselho Estadual de Cultura do Estado de Santa Catarina até hoje.

Eliane Fetzer – Oficina de Jazz e Jurada

Eliane

Natural do Rio Grande do Sul, formada em dança pela PUC/PR (Curso Superior) e Especializada em Dança pela ISEP/PR.
Ministrou aulas na Universidade Uniandrade/PR no Curso de Produção Artística.
Em Curitiba, dirige e coordena a Eliane Fetzer Centro de Dança.
É coreógrafa e diretora da Cia Eliane Fetzer em processo de pesquisa corporal na dança contemporânea. Trabalha e pesquisa o “jazz” coordenando o Ggrupo Experimental Jazz Eliane Fetzer intensificando uma linguagem inovadora.
Ministra cursos e é júri nos mais diversos festivais de dança. Para Eliane Fetzer, “um bailarino tecnicamente bem preparado é forte, expressivo e desafia o processo qualitativo do movimento”.

Octavio Nassur – Oficina de Street e Jurado

Octavio

Especialista em arte, educação e diretor coreógrafico, é Coordenador Geral do Festival Internacional de Hip Hop.
Desenvolveu a metodologia Funk Slide System, unificando de forma artística os conceitos wellness e fitness.
Metodologia própria desenvolvida para um melhor aprendizado e consciência técnica,.
Trabalha o desenvolvimento cardiovascular simultâneo a memorização coreográfica em um sistema de aula criado sem interrupção musical.

Rosane Gonçalves de Almeida Torres – Oficina de Dança Contemporâneo e Jurada

Rosane

Bailarina e coreógrafa profissional desde 1984;
Bacharel e Licenciada em Dança PUC/Fundação Teatro Guairá – Ctba/PR –1989 e1990;
Especializada em Composição Coreográfica pelo Alvin Nikolay – Murray Louis Lab Center em Nova York,1990;
Mestre em Artes Cênicas – Programa de Pós-Graduação da Universidade Federal da Bahia – PPGAC/ UFBA. Salvador/ BA, 2006-2008. (Aprovada com Distinção e Indicação para publicação do trabalho de dissertação).

Vilmar Duarte – Jurado

Vilmar

Participante ativo com folclore Italiano Coro Tricolore Dante Alighieri em 1986
Em abril de 1987 entra para o Grupo Folclórico Dante Alighieri permanecendo como integrante ativo até 1999.
Em 1993 passa a ensaiar e coreografar as danças do grupo.
Em Abril de 1996 passa a ensaiar o Grupo Piccola Itália de Rondinha – Campo Largo.
Em 1997 Diretor de disciplina e de folclore do Centro Cultural e Comitatto Dante Alighieri.
Participando com o Grupo Dante Alighieri nos Festivais Folclóricos de Etnias do Paraná desde 1987, como dançarino, coreógrafo, idealizador e montador dos cenários.
Em 2000 entra para o grupo Grego Neoléa do Paraná onde participa até hoje como auxiliar e ensaiador e dançarino.
Inscreveu o Píccola Itália na AINTEPAR – Associação Interétnica do Paraná em Janeiro de 2001.
O Grupo Dante Alighieri encerra suas atividades em julho de 1999.
Continuou com o Píccola Itália como coordenador e ensaiador e coreógrafo até hoje.
Um dos fundadores do Grupo Cuore D’Itália na Colônia Mergulhão em São José dos Pinhais em maio de 2000 onde continua ativamente até dezembro de 2007.
Participa junto a AINTEPAR como Diretor Cultural e delegado responsável do Grupo Píccola Itália desde 2000.
Em abril de 2001 participa do 8º Curso de Danças Folclóricas Originais Italianas e 3º Curso Internacional (região Napoli) na cidade de Bento Gonçalves
De 24 à 31 de agosto de 2002 participou do 10º Curso Internacional de Tradições Populares realizado em Marina di Camerota, na cidade de Salerno – Itália.
Confeccionou os trajes para a Representação dos Carnavais de Veneza e Belunese em Bento Gonçalves Rio Grande do Sul em Fevereiro de 2005 na Fenavinho com os Grupos Píccola Itália e Cuore D’Itália.
Neste biênio 2009/2011 atua como coreógrafo, ensaiador e Presidente do Grupo Folclórico Píccola Itália e na AINTEPAR, atua como um dos diretoras do Conselho Fiscal.

Fonte: Site da Fundação Cultural de Rio do Sul

Maiores informações

http://www.fundacaocultural.art.br/agenda/rsldanca/

Multipla Dança edição de 25 a 29 de Maio 2010

para Maiores informações acesse!!!

http://multipladanca.webnode.com/

http://www.youtube.com/watch?v=UHrLSCz_Ops

A Aliança Francesa de Florianópolis, nesta quinta edição do Múltipla Dança, presta uma especial homenagem ao artista Anderson Gonçalves (1964-2010). Com uma presença espetacular no palco e na vida, Anderson colaborou de modo apaixonado e significativo para a evolução da dança em Florianópolis. Artista e estrela. Amado e querido. Saudades múltiplas e infinitas.

Neste encontro quem fala e age é a multiplicidade. A proposta é de ação: de teoria e de prática, em relações que costuram redes a partir de diferentes focos. O público poderá participar de variadas atividades, como espetáculos, diálogos, cursos, oficinas, mostra de vídeodança, performances e lançamentos de livros. Em diversos espaços da cidade para diferentes interesses.

Em 2010 a improvisação em dança é problematizada a partir de uma conversa com convidados e de um curso com a argentina Cristina Turdo. Vale destacar que este programa foi viabilizado em parceria com o projeto Entrando em Contato, que de modo competente e empreendedor promove atividades de estudo sobre a dança de contato improvisação com profissionais nacionais e estrangeiros, em Florianópolis.

Na lista de nossas propostas de formação e qualificação: Ensaios Abertos - Trânsitos, Teoria e Prática. Trata-se de um espaço para exibição e discussão de trabalhos coreográficos, um encontro entre grupos catarinenses com a participação das professoras doutoras Christine Greiner (SP) e Sandra Meyer (SC). No programa Múltipla Dança Desdobramentos, está incluído o curso de produção cultural com a carioca Regina Levy no próximo mês de junho.

Anderson costumava dizer que a dança era a sua vida... E não era vida o que pulsava em sua dança? Seu rasto nos leva a buscar experiências de modo intenso, de colocar-se numa atitude ativa e aberta diante do que encontramos. Deixar a contemporaneidade entrar. Tentar acessar aquilo que nem sempre é óbvio, que escapa porque se transforma, que se firma apenas como um devir, que se modifica para algo talvez irreconhecível e intraduzível. Um algo que caminha, cujo modo é processo. Que mistura arte e vida. Dança contemporânea. Assim simples, como nosso amigo.

Múltipla Dança 2010 almeja valorizar, no sentido de apontar qualidades naquilo que tem força. Entrem e fiquem à vontade!

Jussara Xavier e Marta César – curadoras do Múltipla Dança